於家中工作与放松的同时，克里姆特通常穿著凉鞋与长外袍，并不著内衣。他的简单生活稍像是隐居，献身於艺术、家庭与分离主义运动之外的小事，且避免咖啡社交或与其他艺术家的交际。克里姆特的声誉常吸引许多支持者到家门来。他作画的步骤总是经过深思熟虑，有时小心仔细，需要漫长的时间持续作画。尽管克里姆特对性十分活跃，他对风流韵事仍保持谨慎，并避免丑闻。
艾蜜莉·芙洛格和克里姆特
Emilie Flöge and Gustav Klimt, 1910
克里姆特和艾蜜莉·芙洛格在阿特湖边
Gustav Klimt and Emilie Flöge on Lake Attersee, 1913
埃贡·席勒和古斯塔夫·克里姆特
Egon Schiele and Gustav Klimt
穿着浅蓝色工作服的克里姆特-埃贡·席勒 画
Klimt in a light Blue Smock by Egon Schiele, 1913
克里姆特强调个人的审美趣味、情绪的表现和想象的创造，他的作品中既有象征主义绘画内容上的哲理性，同时又具有东方的装饰趣味。他注重空间的比例分割和线的表现力，注重形式主义的设计风格。他那非对称的构图、装饰图案化的造型、重彩与线描的风格、金碧辉煌的基调、象征中潜在的神秘主义色彩、强烈的平面感和富丽璀璨的装饰效果，使画面弥漫着强烈的个性气质，对绘画艺术和招贴设计产生了巨大而又深远的影响。克里姆特的作品提升了招贴的艺术品位和价值，同时也使他名扬四海。
阿黛尔·布洛赫·鲍尔夫人
Portrait of Adele Bloch-Bauer I ,1907
又名《艾蒂儿肖像一号》
油画、银箔、金箔 / 帆布，138×138 cm
藏于美国纽约新艺廊
阿黛尔·布洛赫·鲍尔夫人的照片
也称《埃赫特男爵夫人》。2006年6月20日，这幅作品以1.35亿美元成交价被化妆品巨头罗纳德·S·劳德收购，创下当时单幅人物肖像油画最高拍卖价纪录。克里姆特1907年创作的这幅天价画作嵌满了黄金，其描绘了19世纪维也纳的一个知名的女主人阿黛尔·布洛赫·鲍尔，她是奥地利制糖业富商费迪南德·布洛赫·鲍尔（(Adele Bloch-Bauer）的妻子。画作中，阿黛尔身穿一件黄金衣服，仪态优雅、眼神迷离，双手交叉放在胸前，掩饰一只残疾的手指。她被视为“奥地利的蒙娜丽莎”，也是作者最得意的画作之一。画中人庄严端坐，眼神迷离，红唇富有美感。为配合布洛赫鲍尔的华贵形象，克里姆特特别在背景及衬裙用上灿烂的金色，更花上3年才完成画作。美术史专家普遍认为，于1918年逝世的克里姆特可能恋上布洛赫鲍尔夫人。
影片围绕着海伦·米伦饰演的玛利亚·阿特曼的女人展开故事。这个女人与瑞安·雷诺兹饰演的律师兰道·索德伯格共事，他们一起努力采取法律行为，反对奥地利政府回收那些曾属于阿特曼的家人，但却被纳粹夺走的艺术作品。
影片中所说的“穿着黄金衣裳的女士”来源于一幅被称作“阿黛尔·布洛赫-鲍尔的肖像”（The Lady in Gold, Portrait Of Adele Bloch-Bauer）画作，这幅画出自奥地利知名象征主义画家古斯塔夫·克林姆之手，其艺术价值之高甚至被誉为“奥地利的蒙娜丽莎”。而画中的女人“阿黛尔·布洛赫-鲍尔”正是本片女主角玛利亚·阿特曼的姑姑。
影片地址：http://www.acfun.tv/v/ac1984953
花园
Flower Garden, 1907
水蛇 2
（ Water Serpents II）c.1907 | 80 × 145 cm
横构图，也是近乎抽象的装饰化构图。与《水蛇1》，这两件水蛇系列作品，表现了克林姆特晚年创作中追求怪异、畸形和色情的倾向。这主要是受到他的朋友、著名心理分析学家和精神病医生弗罗依德的影响。由于第一次世界大战的影响，奥地利经济萧条，克林姆特本人的生活也相当清苦。
达娜厄
Dana，1907一1908 | 77×83cm
现归奥地利格拉茨一私人收藏。
