牡丹是大花头的花卉，它品种繁多，色彩丰厚，娇艳动人，深受国人的喜欢，有“国色天香”美誉，往往被公民称为“国花”。牡丹是我国特有的花卉，也是中国花鸟画中最常见的体现体裁。画牡丹时要注意将它和芍药分隔，尽管牡丹和芍药在花头的外形上差异不是太显着，但它们的质量不一样：牡丹是木本，芍药是多年生草本，在叶片的形状上也有差异，画是要将它们的特征体现出来。

花头的画法：用中号以上京提笔(羊毫配狼毫的兼毫笔)饱蘸大红色，在调色盘上谐和，使色彩向笔根浸透，再用笔尖蘸胭脂色，稍作谐和后即在画面上点画。传统的点牡丹办法是一笔紧挨一笔，整个花头是由一笔笔由浓到淡的色点组成。花头完成后，乘色彩没有干时，在花心和花瓣的交代处用胭脂加墨的重色进行调整，使花瓣的交代明晰生动。待色彩七、多半干时，用石青在花蕊处点上色彩，再用藤黄调白粉点花蕊。点花蕊时要按三笔一组的安排布局进行点画，千万不能无安排地随意点画。

牡丹花朵画法：花朵和花头的画法附近，不一样之处在于花朵有花萼和托叶，画时必定要从花朵的全体思考，使花萼和托叶变成花头的有机全体。

牡丹叶片的画法：用中号以上京提笔蘸花青加藤黄的淡绿色，在调色碟上谐和，再用笔尖蘸墨，稍稍糅合一下，使墨色和笔上原有的色彩交融，用侧锋干净利落地在画面上画上叶片。画叶片要成组地进行，以三笔为一组由规则地点画，这样画出的叶片就不会乱七八糟。写意画的魅力不只体现在生动的笔触，生动的形象，还体现在润泽的色彩和淋漓的翰墨上，所以画叶片时要把握用水和用色的窍门。起笔时色墨要饱满，着笔要迅疾，用一笔色彩画一片叶片，这样从起笔到收笔，天然就形成了干湿浓淡的改变。叶片色墨点画完成后，待其晾至七、多半干时，用较重的墨（色）勾勒叶脉。勾叶脉是一个重要的过程，叶片的转机向背以及安排布局都是由它决议，因而要从画面的全体布局动身进行调整，不能只从部分思考。

牡丹枝干的画法：在通常情况下，枝干在画面上与花头和叶片比较，所占比重较少，但是在描写时千万不行轻视它的重要性，更不能随意点画，要知道它的布局规则和成长特征，画时才干体现出骨干和嫩叶的不一样质感。