一、色彩稿
设色之前,先要对画面的整体色彩关系有一个设想,是冷是暖,是纯是灰,是浓是淡,要多画几个不同感觉的色彩稿,相互比较,确定其一。中国画设色不同于西画,它以主观色彩为主,客观色彩为辅,不考虑那么多颜色变化,抛开一切影响颜色的客观因素及光影,直逼本质。物象本身的颜色有时只作参考或摒弃不用,画家重新设色,以适合自己的审美要求及画面的意境。而西画写生大都忠实于客观色彩。它受光源色、环境色、固有色等条件的制约,每个环境中的颜色都相互关联,相互影响,不如中国画用色那样随意自由。
二、中国画颜料
中国画颜料按其属性分为矿物质颜料和植物颜料。矿物质颜料为不透明色,覆盖力极强,有石青、石绿、朱砂、石黄等等,石青、石绿又分为头青、二青、三青……头青、头绿、色泽最重,越往后越浅。朱磦、赭石按其属性虽属矿物质颜料,因在研制过程中是漂在上层质地很细的颜色,具有一定的透明性,所以可把二者称为半透明色。植物颜料为透明色,有花青、藤黄、胭脂、曙红等。矿物质颜料一般呈粉末状,色泽鲜明沉稳,永不变色。用时倒在干净碟子里,加浓度适中的明胶胶水调匀。朱磦赭石都呈膏状,用温开水化开即可使用。透明色因其透明性强,适于反复渲染,表现细微深入的地方。半透明色和透明色都可作底色使用。白色以蛤粉为上,它是用贝壳研制而成,白而不飘,永不变色。云母色也属矿物质颜料,因其有闪闪发亮的效果,可以产生特殊的感觉,我表现银饰时经常使用。
云母色呈粉片状.有粗细之分,具有一定的覆盖性,调制方法同石色。现在云母色的种类很多,有不同色相不同颗粒之别。中国画颜料不只上述几种,现在又开拓了新的领域.研制出数十种矿物质中间色,冷暖各异,给我们提供了极大的方便,将会使工笔画出现一个新局面。化学合成颜料中,上海美术颜料厂出品的锡管中国画颜料色质不错,一般情况可以代用,不过化学合成颜料不易持久,色泽的饱台度、沉稳度等方面与天然颜料无法相比,尤其石色容易粉气,这种颜料正式创作时慎用。
三、分染
分染是把平面的线描按其结构,纹理用色或墨渲染出一定的层次和体积关系。分染有凹染法和凸染法之分。凸染法是渲染结构突起的部位,如额头、鼻梁、颧骨、下颏及衣服高起的地方和人体凸起的部位。凹染法则染与之相反的结构低下去的部位。凹染法紧贴着线条的一侧进行,凸染法则离开线条,使线条更清晰。凹凸分染法不是截然分开的,为了更充分更具体地表现物象两者可结合使用。分染用色为透明色或半透明色和墨。一般不用石色分染。分染要干净利索,由浅到深由薄及厚反复数遍而成,过渡要自然,不拖泥带水。
1、分染的方法:分染时需掌握一手同时握两女笔交替使用,这两支笔为颜色笔和清水笔,两支笔的含水程度有所区别,颜色笔的水分大于清水笔的水分。因为水总是由多向少的地方浸比。清水笔水分少会很自然地把水分大的颜色引导过来,颜色自然顺着水笔渗开,呈由浅至深的效果。若清水笔水分大就会把染的颜色冲乱冲花。具体方法:颜色笔紧贴着线条一边着色,紧接着用水笔把颜色晕染开,过渡要自然。分染脸和于的结构起伏时或用凸染法时,没有线条所依。水笔接得一定要及时,立刻把颜色向四周晕染开,动作慢了颜色边缘很容易留下痕迹。有时为确保安全:可先把所染部位用清水打湿再染。分染时切忌水笔到刚着完色的颜色里搅台,一定要贴着颜色的边缘把颜色引出来,不然颜色就会不匀。分染完一遍必须等颜色彻底干透再染第二遍。分染是借助明暗表现结构,要注意结构的起伏变化,不要过分追求明暗,不要有太强的光彩感。分染一般从头部开始,然后服饰、道具背景。分染不宜面面俱到,要注意整体变化,抓 住其主要部分,精彩、传神部位,深入刻画,其它部位相对放松些。这样主次鲜明,虚实相映,画面生动。
2、头部分染:
头部分染重点在五官,五官的刻画要严谨、充实、微妙,抓住五官每个细节的刻画,其它部位可放松些。肤色的设定根据对象的不同年龄、性别、身份及画面色调所需来运用,一般用赭石、朱 磦 、花青、曙红、胭脂、藤黄、酞菁蓝等几种颜色的不同搭配来表现。
肤色的分染:肤色的分染要稍有微妙的冷暖变化,但不宜强烈。女青年肤色分染时切忌加墨,如加墨则罩染粉质颜色时容易脏。
眼睛的分染:眼睛是画面中的重点之重点,要格外认真仔细。充分刻画每一个细节,内外眼角、上下眼睑、眼窝、眉弓、鼻根等周围微妙的结构变化要深入得体。上眼睑线条的内外分别用淡墨和淡色反复渲染,使其具一定的厚度,渲染时要注意虚实变化。染外眼角时注意上下眼睑的关系,外眼角染得要虚些,和肤色联系起来。黑眼球要注意深浅虚实变化,既有透明感又不死板,高光可留可不留。白眼球稍具体积即可。眉毛分染注意结沟变化及深浅变化,用淡墨反复渲染,注意四周要虚,不然缺乏真实感。
鼻子的分染:根据不同角度分别对待,注意几个体面的转折关系。一般正面鼻子的鼻梁两恻不要染得过于对称,强弱应有所区别,鼻孔不宜加墨渲染,用稍重些的暖色分染即可。鼻头稍作体积,鼻翼相对放松些。
嘴的分染:嘴唇一般用曙红分染,唇中线染得稍重些,上下嘴唇的边缘注意虚实变化,唇裂表现得要含蓄自然,嘴角要着力刻画,它能体现一个人的神情。嘴唇重的地方加胭脂分染,浅的地方加赭石。嘴唇刻画生动了可给人很好的感觉。
耳朵的分染:耳朵的分染不要过分强调明暗关系,要注意其结构变化及颜色变化,一般耳垂血色较明显,可用曙红由下住上逐渐过渡。
额头的分染:额头要注意其高点及发际部位。发际处于肤色与头发交接处, 如果不当,头发会显得不自然。可用肤色稍稍染进发根里一些,颜色可相对重些。
颧骨的分染:根据不同人的具体情况用色可深可浅,注意其结构变化及虚实变化。
脸颊的分染:脸颊血色(腮红)显示人的健康状况,不可不画。要注意其位置,用淡曙红分染,染得要含蓄自。染时可先用清水把脸颊部位打湿,趁半干时着色晕野,这样既不留笔痕,乒显得润泽自然。
头发的分染:头发分染要把握住头部整体结构的变化及头发本身的变化,借助光源塑造形体。头发的高光留不留都可。若留高光不能过亮、过散。先根据头发的分组情况进行反复渲染.然后再从整体角度分染,注意其结构的转折变化。分染头发一定要注意虚实变化,尤其是边缘线及发际部位,处理不当就会显得板和假。分染头发切忌没有变化,死黑一片,一定要蓬松自然。
3、手的分染:
手同五官一样是体现情绪的重要环节,决不能忽视。应往意不同年龄、不同性别的差异。女青年的手分染得要含蓄内在,关节的转折变化不宜过分强烈。男青年的要表现得充分有力,结 构变化明显硬朗,以显其阳刚。老年人的手要注意其皱纹及筋脉的细节刻画,要丰富充实,以展现其沧桑感。分染手时要,注意手心、手背的颜色变化。一般手心和指端比手背的颜色偏红,可用曙红进行渲染。指甲及指甲根部的月牙形状也要认真刻画。
4、衣服的分染:
衣服分染按人体的基本结构转折关系及衣纹的起伏关系进行。要沿着线条的一侧着色,相互衬托,使其具有一定的层次、本积。颜料恨据不同服饰的色彩选定,基本以同类色的透明或半透明色分染。如朱砂色用曙红或朱磦分染、石绿用草绿分染、石青用花青色分染。白色服饰一般用赭石加淡墨分染。
5、注意事项:
分染色、墨时,每遍的颜色不宜过重,一遍遍地反复数次,由浅及深,由薄及厚,直至达到满意效果。注意头遍颜色必须干透后方可上第二遍颜色,不然会把头遍颜色带起来,越染越脏。一般来讲,颜色分染的遍数愈多愈显厚重。但遍数多了也容易出现浮色,显得颜色漂而不匀,这时就需用清水轻轻地洗一遍,把浮色洗掉,清洗后如出现漏矾情况,可上一遍胶矾水,干后再接着染。纸本在清先时要谨慎,不然会起毛或破裂。
6、清洗画稿:
清洗画稿和配制胶矾水是工笔人物画创造中不可忽视的两项技艺。“洗”作为一种特殊方法,可增加画面效果。这里我们见到的是下面垫水彩纸洗出的肌理,重色为洗前的颜色。清洗方法是:把画板倾斜放好,用清水把要洗的部位及其周围 用板刷刷湿,以防洗掉的颜色附着在周围地方,然后用板刷轻轻地有秩序地来回刷洗,用力要均匀。浮色洗掉后,用清水冲洗一遍,然后用板刷轻轻地把水吸走就行了。为了使所洗部分干得快,可用生宣纸吸之,或用气吹见吹干。
7、配制胶矾水:
胶矾水是画工笔画必不可少的。因现在卖热绢,熟宣纸的胶矾程度不是很够,经过反复泻染或清洗很容易出现漏矾现象,这时就可用胶矾水刷一遍接着再画。为了画面需要,有时要自己制作熟宣纸或熟绢。方法是:把生宣纸或生绢平铺在毛毡上,用板刷蘸饱胶矾水,横竖呈十字交叉涂匀。干透后,如觉不足,还可再刷一遍。调制胶矾水,最好用食用明胶,这种胶色淡,且杂质少,又很牢固。矾通常用食用明矾。比比例为 100 克胶 50 克矾 1250 毫升水(二两胶一两矾二斤半水),不过水的比例根据自己所需的衡稠程度可多可少。先把明胶用开不化开,漂去杂质待用,再把明矾研成粉末倒入化开的胶水里(加矾之前,先试一下胶水的温度,不烫手即可,如胶水的温度太高即放入明矾,明矾的作用会减弱),等明矾化开调匀即能使用。
四、撤稿
分染完成后,若是没经拷贝,直接把绢或纸绷在铅笔稿上画的,就需把铅笔稿撤掉,因直接落墨所使用的绢或纸透明度很强,下面的铅笔稿线条及一些素描效果会直接影响墨线和颜色的效果,不容易正确判断颜色的深浅,所以必须撤掉铅笔稿。方法是:先把绢或纸从画板上揭下来,把铅笔稿撤掉,再用一张与画面同大的白纸实裱在画板上,干后再把分染的画空裱在白纸上,干透绷平后再画。撤掉铅笔稿后,如觉分染不够可再接着分染。
五、着色
这个阶段是在分染的基础上用透明或半透明色涂大面积颜色,营造画面的气氛。颜色要单纯、鲜明,涂得要匀净,也是反复数遍而成。涂色时所用颜色调得要多些,以防涂染到一半颜色不够用了。如重新再调,色彩就很难衔接上。毛笔蘸色要饱满,一笔接一笔轻轻涂染,不要留空隙,涂过的地方最好不要再用笔乱蹭。有些地方稍微汪着点颜色不要紧,干后自然会均匀。涂色时切忌毛笔蘸色不足,或用笔来回乱涂,这样不容易染均匀。
着色阶段也是为罩石色而铺底色的阶段,其作用是使石色厚重、沉稳不燥。着色和铺底色一般用分染时所用颜色。如附图基本以分染时用色为准按其区域平涂,肤色用赭石花青涂匀,以加强厚重感。背景色为赭石加深墨。着色后如觉分染不足,可再接着分染。有时为了画面色彩丰富,或追求特殊的艺术味道,也可用补色作底色,如石绿用赭石或朱磦作底色,就会有冷中透暖、暖中含冷的艺术效果。着色反复数遍后,往往会出现颜色不匀或浮色,这时再用前面所讲的清洗方法清洗一遍。
六、罩染:
罩染是在分染和着色的基础上,平涂石色或半透明的粉质颜色。这步已接近作画步骤的尾声,要十分的谨慎,不能着急。因罩色后不宜改动,所以颜色一定要准确,薄厚浓淡适中,最好把调好的颜色先在小纸片上试一下,干后看颜色是否准确再画。罩染有统罩和勾填两种方法。统罩是罩色时不顾及墨线,从上到下平涂一种颜色,统罩用色基本以透明或半透明的粉质色为主,调得不要太浓。勾填法大多用不透明的矿物颜料,因矿物颜料覆盖力强,填色时必须空出墨线,紧贴着墨线的边缘着色,决不能压住或碰到墨线,以保持拱线原有的风貌。
肤色的罩染:肤色的调配根据对象的不同性别、年龄及画面色调的需要决定。一般情况下肤色的调配用赭石、朱磦、藤黄、三绿或三青、白色这几种颜色的多少调制而成,呈半透明状。罩肤色用统罩的方法,用笔要轻,涂色要均匀,把眉毛,眼睛和嘴空出来,然后用水笔把发际和眉毛的边缘接染一下,防止边缘死板。有时为了行笔的方便,可以不空出眉毛和嘴,一起罩上肤色,然后用水笔把罩在眉毛和嘴上的颜色轻轻吸掉即可,不然眉毛和嘴会因肤色而粉气或显脏。罩肤色颜色不宜太浓,如果对肤色的稀稠程度没有把握.不妨先调稀些,罩一遍看看如何,如觉浓度不够再罩第二遍,或是觉得颜
色感觉不对,偏暖或偏冷了,再在肤色中加些冷色或暖色,利用第二遍把色相调整过来。罩肤色切忌粉气或颜色太厚。这里示范的是脸部和颈部肤色的罩染,请注意体会上述讲解要点。罩染衣服时要慎重,不要匆忙。这里的示范图(见图),青色为二青,干后淡淡地罩了几遍曙红、浅绿色为三绿加石黄,深草绿色中除上述两种石色还加了少许三青。蓝绿色为三绿加三青,黄色为藤黄加赭石、白色用蛤粉。毛衣用石色处除领口、袖口为平涂外,其他均按毛衣的纹理分染石色。裤子以花青为主,分染时加了些墨。
这里再说明一下石色的运用。罩染石色一般用勾填法,空出墨线。有时为了不损害墨线,填色时与线拉开一点距离,在墨线和石色之间留一点空隙,要很小并且粗细一致,这样既保证了线条的完整性,又使画面多一个层次。由于石色覆盖力强,容易把分染的效果盖住,失去层次,这时需要在石色上重新分染。直接在石色上分染很难染匀,会把石色带起来,越染越花,所以需要先涂一遍胶矾水,把石色固定住,干透后再分染。如不想把原来分染的透明色覆盖住,可从其反方向分染石色,这种方法比填石色难度大,极不易染匀,所以石色调得要薄些,反复染几遍,注意每遍颜色干透后需涂一遍胶矾水将其固定住。这种方法难度虽大,但效果较勾填显得灵活自然,又有颜色的薄厚对比、石色与植物色的对比。
七、调整、整理:
局部整理:先从脸部开始,经过罩色后,有些分染的地方被肤色盖住会减弱,要有重点地局部提一下。有的地方与肤色对比显得不够,再刻画深入。罩肤色后皮肤的线条容易粉气,必须用淡墨加曙红复勾一遍。服饰、道具经过渲染和罩色后线条易含糊,也要用同类的植物色加淡墨复勾。复勾如同落墨那样认真仔细,也要讲究起收笔的虚实变化,复勾的线条要正好压住墨线,也可比墨线稍粗些,宽出墨线一点,这样既增加了层次关系,墨线又显得厚实。白色衣物复勾用色一般是赭石加淡墨。
反衬:是在画面的反面用较稠的同类色或白色平涂在某个局部,以增加画面颜色的厚重感或亮度。这种方法适用于绢或透明度较好的纸,厚纸用反衬方法不明显。肤色或浅衣服一般白色反衬。如果想画重某块颜色,正面又不想敷过多的粉质色,可用同样的颜色调稠些反衬一遍,颜色马上会重下来。如果服饰图案很复杂,利用勾填法很费力,正面用植物色罩几遍.石色从反面平涂,这样线条丝毫不损,颜色既沉稳又透明(这种方法只适用于绢)。反衬的方法通常只用在主体物象上。
局部调整完后,要对整体的完整性、协调性仔细审视、比较。看看整体颜色是否协调,虚实关系怎样,主体是否突出,哪些地方还需充实,哪些地方需要减弱,局部在整体中是否得当等等,发现不和谐之处及时加以调整。调整是完成一幅画的最后一关,严格谨慎。