梵高经常在晚上光顾离他住所不远的咖啡馆。咖啡馆的耀眼灯光和布满天空的星辰，激发了他作画的热情。他在这幅画上，用黄和蓝来表现一种独特感受。画中被灯光照成黄色的咖啡座和蓝色星空的对比，使整幅画显得很美，洋溢着一种平和的诗意。梵高曾说：“对我来说，晚上看来比白天更有活力，更有丰富的色彩，晚上作画，看天上有闪烁的星星，地面有灯光，是一幅很美的与安详的作品。”

梵高的星夜油画已经达到了艺术成就的颠峰。尽管梵高的一生中只卖出一幅油画，但他作品的影响是无可估量的。星夜是当代文化最著名的代表之一，它也是被复制最多，印刷最多的油画。从堂麦克林的歌的”星光，星光灿烂的夜晚“(根据星夜油画改编的)，到无止境的商品都在夸耀它-星夜这幅不可思议的油画。

《夜间的露天咖啡座》是在1888年阿尔完成的。 《罗纳河上的星夜》和《夜间的露天咖啡座》这两幅画的相同之处是模糊感。夜晚的咖啡走廊这幅画对天空上的星星采用了新的透视手法：

围绕星星的光晕刚刚消失。

亮丽的黄色的墙吸引了我们对这幅画的视线。

这幅画右边的暗色都市风景的侧影(与亮丽黄色墙的反差)反而达成了一种平衡。

就画面的直觉而言，露天咖啡座是由桔色、黄色表现的，蓝色的夜空深邃无际，繁星点点，显出夜的静谧与安详。蓝色的冷调子与咖啡座的桔、黄暖色形成对比，使夜晚街道上的露天咖啡厅在冷落中显出一片温馨，并与蓝色星空相映而充满浪漫主义情调。虽然画家仍然用的是粗犷的短笔触，但却显得安静有序，充满诗意。它反映了病态中的画家对宁静、安详的追求与渴望。

在这幅作品中，梵高使用一条纵线、一条横线、两条对角线来切割画面。没影点，即透视线的会聚点位于画面正中央。

 《夜间露天的咖啡座》奥特罗克洛勒-穆尔博物馆藏

梵高完成此画的100多年后，这家咖啡馆一直是阿尔勒的人们饮酒的地方，现在被称做梵高的咖啡馆，仍旧保留着那黄色的雨蓬和所有的东西。

 

梵高的大部分色彩观念用来表达对于人物和自然的爱，及其表现过程中的愉快。他对较深的色彩十分敏感，所以在谈到《夜晚露天咖啡座》时说：“我试图用红色和绿色为手段，来表现人类可怕的激情。”本幅画的笔触相当准确，这是梵高细心观察的结果。黄橙的灯光和深蓝的夜空相互对比，视线沿着咖啡棚和座位向后延伸，使画面产生纵深感。梵高曾说这是一张不用黑色的夜景图，他成功的运用色彩来表现夜间户外写生的效果。

 

他热爱色彩，分析色彩，他曾从一位老乐师学钢琴，想找出色彩的音乐，他追求用色彩的独特效果表现狂热的内心感情，用白热化的明亮色彩表现引人堕落的夜咖啡店的黑暗景象。——吴冠中谈梵高。（“夜晚露天咖啡座”）

 

（梵高“夜间露天咖啡座”素描稿）

梵高“夜间露天咖啡座”是世界著名画作之一，他淋漓尽致发挥的不仅仅是对绘画对象的色彩表现，更重要的是他赋予了这幅画强烈的生命力。。。 色彩是画家心中镜像的真实表现。梵高的色彩，去伪存真试图剥现世界的本来面目。但他不是圣者，不能照见万物的觉醒之光。他是虔诚的求道者，在不经意的刹那，窥见了圣光的余晖。这已经是非常稀有了！在那一刻梵高感受到了人生的巅峰体验！