创作年代 1952年作

尺寸 149.5*359cm

所属系列 傅抱石全集 第三卷 1950—1959年

作品描述 　　

题跋：沫若先生、立群夫人惠政。一九五二年壬辰九月下浣，傅抱石写。

印章：抱石私印，往往醉后，其命维新，踪迹大化

傅抱石老先生在国画艺术上的成功恐怕不是普通大师能相比的，尤其是他独成一派的皴法绘画方式，可以说是影响着后面很多年轻的国画绘画家。

聊到傅抱石的作品，仕女图系列的仿古绘画是大家公认最好的作品，但在傅抱石的一系列作品之中，高古绘画，他笔下的《九老图》可以说是意境相当的高，而且算是完胜了范曾的仿古人物绘画作品。

范曾也是国画大师，他笔下的人物有趣又兼备仿古的传统性，再加上范曾大师的国画具有金丝铁线的意思，因此很多人形容傅抱石的作品与范曾的作品有相似之处。

可很多人看过了傅抱石的仿古作品，认为他的作品更高出一层，他的作品有六朝之风，很有古意，比如他的《九老图》立轴绘画，真的可以说是意境太高了，一般的画家模仿不了。

这张《九老图》是取材于白居易的《九老》诗意，所谓的“九老”是指退隐香山后的白居易，还有他所结交的八位老寿星，他们在香山的背后一起诗吟论画的场景，十分的意境感。

而傅抱石是如何画《九老图》的呢？从作品之中来看，画中一共是绘了白居易和八位老者，另外不乏四位侍童。但主角人物是9位老人，各有神态的他们每一个人所坐的方位不同，而且所描述的神态完全不同，

杂，乱，但统一的在一片广阔的树林中站着坐着，每一个老者的神情都是十分的轻松，有读书绘画的，多数是相互交头接耳侃侃而谈的，另外四位童子则是在旁边磨墨、梳头，忙而有序！

为什么大家都说傅抱石这一张画相比他其他系列的高古人物绘画意境感要高太多？首先整个作品的笔墨与气韵已经十分到位，这是重要的一点，另外傅抱石著名的散锋乱笔法在整个作品之中都体现了，尤其是皴法用到了极致。

这样子的绘画风格不是一般人能模仿的，而且意境在哪里？在于追求他的神气，灵气，这一张画的意境不是杂乱无章的人，而是通过人与树的结构对比，把七分天下古人的神韵体现出来了。

乱不可怕，但这一张《九老图》可以说是乱中有序，这才是真正的高手，整幅作品的意境都是带着风的，这正是傅抱石作品的特点。