1985年作 瑞雪 61×45.8cm.

 朱德群─珍稀作品《瑞雪》 霜洒飞扬 雪漫漫 1980年，朱德群的名声如日中天，当时法国十九世纪文学评论界的权威学者余伯阮替他撰写的《朱德群专论》一书已然出版，并广泛地被讨论。海内外的邀展不断，如1984年，他被邀请至卢森堡的埃施市立剧院举办大型油画个展；来年冬天，受日内瓦的余伯画廊（Pierre Huber Gallery）之邀，赴瑞士参加「五个抽象画家联展」。此行，让他的创作起了重大的转变！当他参展结束后在坐火车返回巴黎的途中，行经素有梦幻绝景之称的欧洲屋脊白朗峰，当时山上正刮起暴风雪，广渺的山脉被天雪层层覆盖，大雪纷飞，此景色让车内的朱德群激动万分，目不转睛。回到家后，他彻夜未眠地创作了一幅名为《寒》的双联大画，将他对冬雪的感受一举释放出来，此并开启了他对雪景系列的深度表达探索。 在1985至1990年间，朱德群创作了一系列白色调的冬景作品。就其绘画而论，该系列作品的数量十分稀少，多数为私人藏家与艺术家所珍存，是次上拍的《瑞雪》，曾被纳入2008年于台北历史博物馆举办的「朱德群88回顾展」，便为该系列的早期代表。 一个飞翔与永恒的梦 在此层次丰富的作品中，体现了朱德群特出的创作技法，他除了承袭水墨绘画中的泼、洒、滴、流法，与书法中「屋漏痕」的动感，更加入了独创的「甩笔」，透过极大的身体运动，让点点的白雪在飞动中于画布上复苏。其下笔酣畅淋漓，铿锵落落，黑色的线条宛若舞蹈，时重时轻，时而纤细，时而凝成带有体积与量感的色块，伴着流动的气蕴透示着浑厚之美。如香港艺评家林同年所言：「灵活痛快，有如龙蛇竞舞，纵横曲折，形同自然之妙，又有淋漓之极。」 画中的用色微妙细腻，在蓝灰的雾霭中，温润的玉石绿、海蓝，鹅黄，与不同层次的白，协调地谱出一首轻快的小步舞曲，绘画随着出奇不意的感动展开，一个关于自由飞翔与永恒的梦，呈现在我们的眼帘。 东西抽象的深化与再造 回顾中国绘画史，魏晋南北朝时顾恺之画《雪霁望五老峰图》开山水画之先河，他以具体的方式表现卢山五老峰于雪中的景致，在朱德群的《瑞雪》中，虽为抽象的笔调，但观者仍可见隐于其间的山水意境，画分前中后三景，层层推进，意象丰饶，朱德群在此突破了抽象和具象间的对立，在霜雪飘扬中，阐释着一个高飞与永恒的梦。作品构图与荆浩的《匡庐图》呈有趣的对应，而在自动性的技法中又自然融入东方的美感及其个人俯仰于天地间所得的灵感，此使其相异于西方抽象名家波洛克（Jackson Pollock），卓绝而立于战后抽象绘画浪潮。法国艺评家艾洛瓦（Gilbert Erouart）曾言：「朱德群的画作之所以能引起许多艺术爱好者的共鸣，最主要就是在他的画作中，看得到深厚的中华文化内涵自然的流露，与西方的抽象绘画融合成一体，经过半个世纪，他的抽象绘画早已达到挥洒自如、浑然忘我之境。」此幅《瑞雪》，便为体现其个人美学成就的最佳表征。