八大山人画风豪放沉郁，翰墨俭朴雄壮，书法线条狂放不羁，恣纵奇古，以其精约、归纳、夸大、变形的水墨大适意，为我国绘画艺术进一步向前开展打下了杰出的根底，既表现了明末清初的时代风貌，又到达了后人难以企及的艺术高度。

八大山人的传承

八大山人早期的翰墨，主要承继沈周、陈淳、徐渭的水墨传统。画风也比较规则严整，且收敛有度。董其昌大力提倡“南宗”文人画，竭力反对画作中任意挥洒、翰墨纵横之气。而只要徐渭、八大山人和石涛反其道而行之，完全突破小适意花鸟画温尔文雅、柔美秀润的桎梏，用热心豪宕、奔肆不羁的画风取而代之。由此，花鸟画由着重描写“意境”的小适意，逐步向着重推重“格调”的大适意改变。

八大山人因为明朝遗民的身份，心中的苦痛和压抑无处宣泄，徐谓的画风使其情有独钟，备感亲热、对路，因而，逐步改变自个原有的画风而向徐渭的特性靠拢。徐渭绘画用笔改变无常：线条的粗细、笔力的轻重，速度的快慢等方面都出手不凡，笔随墨走、墨由笔生；还将作书的笔法参入其间，构成自个充满特性的共同特性。依据徐渭的特性特色，加上自个的领会和消化，八大山人的绘画特性在很大程度上发生了巨大的改变。尽管画作中尚有沈周、陈淳的东西，但极大部分都来自于徐渭。构图惊险、笔法狂草、情思涌动、翰墨舒畅、气势豪放等特色，都属徐渭法度优游这一派别。

朱耷60岁后，是其绘画艺术较为老练的阶段，并以“八大山人”署款者为代表。八大山人在临写法书碑帖的过程中，参悟出落一个道理，若一味运用尖笔硬毫，侧锋笔势表达刚斫、锋芒的方法有所不妥，就逐步以软毫中锋进行调整，使之提升到一个新的境地。八大山人后期的创作，随着尘俗搅扰的完全扫除，长时间压抑的心灵得到放松，因而原先绘画中狂怪、僵硬的气势有了收敛，翰墨意韵到达炉火纯青的地步。八大山人以其孤僻的性情、奇奥的画境、近乎荒诞的翰墨，对诸家花鸟画派兼容并蓄的前提下，大力发扬了徐渭大适意花鸟画的全体特性，并为清以降大适意花鸟画的开展，奠定了牢固的根底。

八大山人的立异

徐渭纵放泼辣、气完韵足、古拙淡雅、丰姿卓约的大适意花鸟画新风，八大山人既非常赏识又手临心摹。因两人在特性、癫狂、悲剧性的终身等方面有着许多相同之处，所以他们的绘画言语也非常近似。八大山人的绘画特性和特色在内容上有激烈的片面感情颜色，以嘻笑怒骂的方法来警世喻人、涵义深入。在表现方法上突破规则形形色色，喜爱别具一格、独出机杼。在翰墨运用上机动灵活改变无常，构成纵横驰骋、狂放不羁、舒畅淋漓的自个特性。

八大山人在传承诸家特性的根底上(格外是徐渭)，依据自个的领会、审美趣向和自个喜好，在其格外拿手的大适意花鸟画方面展现了多方面的立异。首要，在画作中融入了文人画风。集诗、书、画、印为一体，来展现事物的内涵精力和画家本人的特性、气质和品格。常常画一些在凄风苦雨中拼命挣扎的花卉草木，以表达其人生的凄凉苦痛，以事物的天然性情，来寄予其心里的情感和赋性。这恰好是文人画的典型表现方法。其次，在画家所绘的鱼、鸟图中，一切双眼不是白眼向天、即是紧闭双目，似乎告诉观者，世风如此漆黑，真是惨不忍睹，不如抬眼望彼苍。画家用此种方法来画双眼，到目前为止，真可谓前无古人而后无来者。所以，咱们不得不敬服八大山人别出机杼、斗胆立异的英勇精力。再则，尽管明末徐渭开创了豪宕纵逸的大适意笔法，但从整个明末画坛来看，山水画仍然是干流表象，大适意花鸟画的开展尚未到达相对昌盛和自立的格式，陈淳的小适意画风和徐渭的大适意画风处于相互依存的联系傍边。直至清初八大山人出，徐渭的大适意花鸟画风才得于传承和发扬光大。

八大山人依据自个对大适意翰墨的理解，在徐渭的根底上，又加入了很多的艺术元素，呈现出凝重、简练、雄壮、静寂、宛转、朗润等新特性，一起更为完善地操控了水墨渗透作用，既淋漓潇洒，又浑圆厚朴，使徐渭的大适意画风得到进一步的提升。八大山人和石涛大适意花鸟画风的诞生，标志着清代大适意花鸟画风第一次高潮的到来，一起为引领清中期扬州画派适意花鸟画风的蓬勃鼓起，开创了先河。