经典的作品总是能流传千古的,而世界名家大师是不少的,其中流传下来的经典名画也是不少的,都是名家大师的代表作,我们今天就来欣赏其中部分经典名画。
吉卜寨女郎 1628-1630年 弗兰斯·哈尔斯 荷兰 58cm×63cm 布 油彩 巴黎 卢浮宫藏
画家在这幅画中采用了明快的大笔触,以加强形象的表现力,并有意给这个到处漂泊的穷苦女郎增加快乐的情绪,以表现吉卜寨少女的热情、豪爽。这幅画与其说是肖像,不如说更象一幅风俗画。画中少女没有宫廷女性的矫揉造作,没有思想束缚,充满民间气息。画家以敏锐的观察力、娴熟的技巧和热烈的色调,把这个吉卜寨少女表现得神采飞扬,栩栩如生.
草地上的午餐 马奈 油画 1863年 213.4×269厘米 现藏巴黎卢浮宫
1863年,在巴黎展出的《草地上的午餐》,是仿效卢浮宫乔尔乔奈的《乡村音乐会》的构图。画家让裸体女郎坐在林中草地上,与两位穿衣绅士为伴,后面还有一位正在洗浴的女子。这是一种经过精心安排的“午餐”,是画家寻求色彩对比的大胆实验。此画展出后,引起舆论大哗,作为挑战性作品,马奈被推入到印象派阵营。
奥林匹亚马奈 油画 1863年 129.5×189.9厘米 现藏巴黎卢浮宫
这幅画真正奠定马奈大师级地位。画中的女人其实是一位妓女,却毫无低贱的感觉。大量的涂色和深浅色彩的对比运用,以及性惑的轮廓线条,使丰满的裸体女人更加突出。马奈把她画成一个人,而不是一件物品。整幅画显露出一个讯息,她是出于自愿来施展魅力,而非服从别人的指示。当这幅画于1865年在沙龙展出时,人们对这个普通面孔、身体瘦弱的维纳斯感到惊讶和气愤。“奥林比亚”这幅画似乎把审美的观念打乱了。
《散步,撑洋伞的女人》 克洛德·莫奈 法国
这件作品是莫内早期的印象技法画作。画面正中偏右站着一位撑阳伞的女仕,而画面偏左较远处的就是她的儿子。这是一个晴天的早上,两母子在草地上漫步。
整幅画只用了简单的蓝、绿、棕等自然的色彩,给人一种宁静舒适的感觉。画中的女仕占了画面大部份的空间,成为画的趣味中心。但左侧的小儿子与阳伞和女仕也构成一个三角形,得到一个平衡的作用。
《蓝衣少年》 1770 庚斯博罗 英国
为了突破兰色作为冷色最好不要在画中作主调的即定程式,庚斯博罗约请一位工场住的儿子穿上兰色的服装为模特创作了一幅以兰色为主调的《蓝衣少年》。这新颖别致的蓝色调不但没有任何不适之感,反而使人感到出奇制胜;这活泼、跳跃的蓝色绸缎,这变幻莫测的衣纹、高光;这不落俗套的蓝色调与含蓄、变换丰富的黄灰、蓝灰、绿灰、红灰的背景形成了奇妙的和谐对比。
《慈禧肖像》1904 卡尔 美国 183*300 油画 北京故宫博物院保藏
美国女画家卡尔小姐自述,送往美国圣路易赛会的慈禧肖像是穿朝服的,该像俟赛会闭幕之后赠予美国政府,至今仍藏在华盛顿国家博物馆内。慈禧认为着朝服太复杂,令人不耐坐,画第二幅像时遂改穿绣花蓝色常服,头上插了茉莉花球数枚,旁缀珠蝴蝶。慈禧拟用它点缀自己的寝宫,不让他人传观。后来在卡尔的请求下,慈禧同意将其两只爱犬也画了进去。慈禧亲睹卡尔仅淡淡数笔,即将二犬画得惟妙惟肖,对其画笔之迅速赞叹不已。第三幅画像,慈禧穿冬季朝服,缘以明珠。为了便于观赏,慈禧要求将这幅画的画面扩大为宽1.83、高3米。这第三幅慈禧油画像今藏在故宫博物院。该画的右下方,有卡尔亲笔签字:“Kate Carl”,并署有“1904”阿拉伯字字样。目前,除美国国家博物馆和故宫博物院保藏的两幅外,其余两幅即带小狗的和模范小画至今都下落不明。
上面就是关于世界部分名画的基本信息,大家若是感兴趣的话可以自行查阅更多的资料,祝大家生活愉快!