在中国近代也是有着不少名画流传于世的，其中花鸟名画也是占有不少的比例的，至今也是有不少近代名画流传下来的，今天我们就来赏析一下其中部分名画。

　　《荣贵图》近代 陈师曾 纸本设色

《荣贵图》是以芙蓉和桂花相结合的谐音。画家用大写意的传统笔法，写出六朵红艳艳芙蓉花。白粉钩瓣，耀眼夺目，并以墨绿的叶片扶衬，下面一枝红桂，浓墨钩茎点叶，枝叶间朱红添苍，红、绿色鲜明不让，显示出荣贵的高雅格调，并傲秋霜。画家以折枝的形式，结构严谨，主要通过活泼多姿的笔墨钩染，花繁野密，富有生意。因为陈师曾是学生物的，他对花草的实物形态结构组织，知之甚深，固能在笔力中求气势，比较真实的画出芙蓉和桂花的自然形态。

　　《墨荷图》王震 纸本设色 纵150厘米 横81厘米 中国美术馆藏

王震(1867—1938)，字一亭，号梅花馆主、海云楼主。生于吴兴(今浙江湖州)北郊白龙山麓，故四十岁始以白龙山人为号。平生信佛，法号觉器。山水、花卉、翎毛、佛像兼长。此画中荷花师从吴昌硕，为大写意，笔力虬劲而老辣。

　　《四季图》王震 屏 纸本水墨设色 尺寸不详 (日)私人藏

王震早年得任伯年指点，后师吴昌硕，构图奇崛，笔墨雄劲，设色浓艳，肖似吴氏，为海派最后一位领袖。此四屏幅饱醮浓墨，酣畅淋漓，很有气势。在此选二屏，一屏题：“珠光鱼影。癸亥冬仲。白龙山人写。”二屏题：“百丈松能拔地起，一声鹰欲凌霄鸣。癸亥冬。白龙山人。”

　　《虾》近代 齐白石 纸本墨 纵67厘米 横34厘米 私人收藏

齐白石27岁正式拜师学画, 他先学画民间神像, 然后学画肖像, 继而又学山水、花鸟和人物。他临摹观赏了徐渭、八大山人、金农、扬州画派等明清画家作品, 陈师曾不赞成他对古人的摹仿, 劝他独创一格, 齐白石果真闭门变法, 也称“衰年变法”。此幅《虾》便是他晚年之作, 区区几笔, 把虾的本性和特性表现得十分生动传神, 深得表现鱼虾妙趣之法, 再加上他颇富个性和功力的书法、奇绝飘逸的金石印章, 此画具有非凡表现力，真可谓“笔愈简而气氛愈壮”。

　　《荷蛙》近代 齐白石 纸本设色 1954年 北京荣宝斋画店收藏

齐白石天赋聪颖, 又勤奋刻苦, 他幼时涂鸦，就喜欢表现周围熟悉的环境, 十多年的雕花艺匠经历, 画像经历, 数以千万计的写生、临摹和默画, 培养了他对人物特别是乡村自然物像惊人的洞察力和记忆力。鱼、虾、蟹、蛙, 在齐白石作品中出现最多。他笔下的青蛙, 活泼可爱, 就像是终日玩耍淘气的孩子。《荷蛙》是画家91岁高龄所作, 描绘秋田的荷塘, 四只青蛙自由自在, 活泼可爱。

　　《秋虫菊石图》近代 齐白石 纸本设色 纵98.9厘米 横33.2厘米

齐白石(1863—1957)，中国近、现代中国画家、篆刻家, 原名纯芝, 后名璜, 字渭清, 又字兰亭, 号濒生, 别号白石山人、寄园、寄萍堂主人、阿芝、三百石印富翁、湘上老农等。齐白石生于湖南省湘潭县农家, 他自小砍柴, 上了半年村馆就学木匠, 给人作雕花家具。此幅作品，笔墨与构图，俱臻佳妙，一叶红菊，斜垂画中，色彩鲜妍，视以淡墨石头，气势峭拔，石上著一纺织娘，更添生趣，自题云：“满地红云粲菊英，题诗牵动故园情，十年百劫家难想，可有山中纺绩声。”

上面为大家介绍了关于中国近代部分经典名画，大家若是感兴趣的话可以自行查阅更多的资料，祝大家生活愉快!