中国油画最早起源于17世纪初距今400多年前。中国油画的历史，一般认定是从“五四”前后李叔同、李铁夫、林风眠等大批艺术青年的留学风潮算起。

　　奏出人间的辛酸 余本 1930年 布面油画 69×73cm 中国美术馆藏

这幅画为余本前期的代表作，以写实的手法,塑造了一位海外华工动人的形象——他裸露着健壮而又疲惫的胳膊,粗糙的手指紧紧压在二胡的琴弦上,用整个身心在拉着琴,奏出如泣如诉的琴声。他低垂着头,看不到五官, 五官及大部分身体隐含在阴影中，恰好与这悲怆的主题相吻合。他那极富内在激情的形体动作,淋漓尽致地表露了内心的悲伤和愤怒。褐色的画面深沉雄伟,有一股摄人心魄的力量。余本1905年生于广东台山。13岁到加拿大当童工。1927年在加拿大安德里奥省艺术学院半工半读。1936年到香港，以授业和作画谋生。1956年回广州定居，曾任广东画院副院长。

　　亡命日记图 王悦之 1930-1931年 画布油彩 185×144cm

这幅画是画家第一幅有政治含义的作品。它通过画家个人的遭遇，反映出社会动荡、人民不安的现实，并刻意表现出有志之士临变不惊的乐观主义精神。用画家自己的话说，这是一幅“极端写实主义之作”。画中男主人公的山东绸裤子，女主人公的印度绸旗袍，质感很强。女主人公淘米的双手浸在水中，水线隐约可辨。墙上挂的面口袋，一起沉重状和表面的细微凹凸，表现内中的是米而不是面。碎砖地、乏煤球、香油篓等等都描绘的细致入微。而这一切都巧妙地运用了中国画的线描法，人和物虽有线条轮廓却不凝滞，黑色用得恰到好处。无论从主题思想还是表现技法上，这幅画都是王悦之重要的代表作品之一。王悦之(1894-1937)，生于台湾台中，20世纪早期油画的代表人物之一。青年时期赴日本求学，1920年回国，在上海、北平、杭州等地从事文学与绘画创作。他创办了“阿波罗学会”，出任北京美术学校校长，举办各种画展，作品曾入选全国美展与巴黎万国博览会。历任私立京华美专校长，私立北平美术学院、任院长，兼任北平大学艺术学院(后改国立北平艺专)教授。

　一个铜子一碗茶 蒋兆和 1935年 布面油画 65x84cm

创作这幅画时的蒋兆和已得徐悲鸿的多年指点，可以看出他的油画接受了徐悲鸿的影响，画风朴素、造型严谨、注重结构与传神，并且染有那么一点学院派的味道，但从题材上并无什么风花雪月，就只是画他熟悉的底层人民的生活。蒋兆和(1904-1986)，祖籍湖北麻城，生于四川泸州。20世纪中国现代水墨人物画的一代宗师，中国现代画坛独领风骚的艺术巨匠。1920年至上海，曾画广告，从事服装设计，并自学西画。1927年受聘于南京国立中央大学(1949年更名为南京大学)，为图案系教员。1930-1932年任上海美术专科学校素描教授，1935年至北平，次年返四川正式开始现代水墨人物画创作。1937年春返北平，任京华美术学院教授、北平艺术专科学校教师，并举办个展。1947年受聘于国立北平艺专。1950年起任中央美术学院教授，第3、4、5、6届全国政协委员。

　　农民肖像 吕斯百 1938年 油画 71.5×53cm 中国美术馆藏

吕斯百的《农民肖像》(1938)是画家在战乱中由东南沿海城市到四川后所画。画中人物自然的神态和精干朴实的个性，显然与完全凭概念和想象的作品有所不同。吕斯百(1905-1973)，生于江苏江阴，初入东南大学艺术系，得徐悲鸿赏识，并于1928年被推荐赴法国留学，初在里昂高等美术专科学校，1931年入巴黎高等美术专科学校，曾游历西欧各国，考察美术。1934年回国，任中央大学艺术系教授，后出任系主任。1949年后，先后任兰州西北师范学院艺术系、南京师范学院美术系教授兼系主任，全国第四届政协委员，省第二、三届人大代表，九三学社中央委员、中国美术家协会常务理事、美协江苏分会副主席。他的油画长于风景、静物，早年作品笔触稳健有力，色彩纯化雅致，注重画面整体的真实性。

　　“七七”的号角 唐一禾 1940年 画布油彩 33.3×61.2cm 中国美术馆藏

这幅画是唐一禾于1940年为创作巨幅油画而制成的草图。尽管也因教学的繁重和生活的不安稳，此画没有最终完成，但是，就遗存的草图来看，这也算得上一幅反映抗战生活的佳作。在横幅的画面上，描绘了一个学生文艺宣传队走向街头进行抗日救亡宣传的情景。这种活动在大后方是随处可见的，也是武昌艺专的师生经常举行的。画中的人物形象多以他的弟子和音乐系的学生为依据。由于是有感而发，画中的人物既有个性特征，又揭示出那个时代热血青年的共同气质，队列的行进感和朴实无华的暖色调很好地表现了这一主题，并产生激励观众随时加入到这抗日洪流中来的号召力。唐一禾(1905—1944)，湖北武汉人。现代油画家。1924年由武昌艺专入北京美专学习，当时闻一多任该校教务长，唐一禾深受影响，树立了爱国主义的思想。1930年到巴黎学习油画，师从新古典主义大师劳伦斯，打下了现实主义绘画的基础。1934年回国，任教于武昌艺专，并以宣传画、油画投身抗日救亡运动。1944年画家与其兄乘船去重庆，不幸船触礁遇难。

　放下你的鞭子 司徒乔 1940年 画布油彩 124×177cm 中国美术馆藏

这幅画是1940年司徒乔在马来西亚期间，著名导演金山等为筹集抗日经费来到此地，为侨胞演出街头剧《放下你的鞭子》，画家深受感动，抱病进行创作。画中以演员为模特，并以扔在地上的皮鞭、纷乱的道具和强烈的色彩，映衬了这一戏剧冲突，表达了画家对祖国深深的怀念和对敌人的刻骨仇恨。画面人物的刻画入木三分，包括深度、视觉和构图造型之高明，在中国现代美术史上也不多见。司徒乔(1902—1958)，广东开平人。少年时自学绘画，1924年入燕京大学神学院读书，业余仍坚持作画。他对挣扎在死亡线上的劳苦大众充满同情，1926年所作的素描人物画《五人警察一个O》等被鲁迅购藏并得到鲁迅的赞扬。为求师学画和开拓视野，他去过法国、美国、也到过新加坡、马来西亚和缅甸，在国内则远到新疆，以倍于常人的勤奋努力创作。1950年回到祖国，执教于中央美术学院。他兼作油画、粉画、中国画，还自创竹笔画，代表作有素描《鲁迅先生遗容》、《三个老华工》等。1958年2月16日，司徒乔在北京病逝，享年56岁。

上面为大家介绍了部分中国经典人物油画作品，大家若是有兴趣的话可以自行查阅更多的资料，祝大家生活愉快!