《黄山图》册第一开·泛舟岩溪 
《黄山图》册第二开·沙城旅邸 
《黄山图》册第三开·虬山草堂图 
《黄山图》册第四开·春雨杏花楼 
《黄山图》册第五开·娑罗园横川阁 
《黄山图》册第六开·莲花峰 
《黄山图》册第七开·天都峰 
《黄山图》册第八开·曲径城头转群峰【梅清黄山图册】 《黄山图》册，清，梅清作，纸本，设色，每开纵26厘米，横33厘米。
本幅自识：“一篙破寒玉，雨霽微波漾。蜿蜒八九灘，峰巒千萬壯。愛此良夜遊，次第歌聲放。群公逸興牽，暗綠山堂覆。綺席耀華燈，拇陣分紅豆。娑羅花未開，香風已先逗。庚午初夏，綺園先生、東岩世兄招同于鼎、栗亭、仁遠、鵬遠、文璿叔、夏家培翼泛舟岩溪，晚集虯山堂，各賦短古二首並正，弟清。”钤“某子”、“瞿老人”印两方。
黄山位于安徽省南部，歙县西北，山脉绵延三百余里，拥有72峰，以奇松、怪石、云海、温泉“四绝”名闻于世。清初安徽地区的著名画家弘仁、梅清、石涛等多以黄山奇景入画，形成了“黄山画派”。其中，梅清笔下的黄山以气势取胜，不同凡响。
这套《黄山图》册是梅清晚年的精心之作。全册共８开，分别绘天都峰、莲花峰等黄山８景，或孤峰千仞，或云海茫茫，或苍松蔽日，或雄关峻岭，景色各异，气象万千。梅清画黄山之法有三，一以线条勾勒为主，二以墨色渲染为重，三是融勾勒与渲染为一炉。此图册便是采用第三种方法绘制而成。
梅清的山水画远承宋元诸家的遗绪，近学“元四家”和沈周的笔墨技法，又尝与石涛相互切磋画艺，故功力尤深。他的创作最重师法自然，他曾在燕、吴、齐、楚之地游历名山大川，终日面对青山描摹写生。黄山和家乡宣城是梅清绘画中最着力表现的题材。在《赠慕潭黄山十六景》册上，他自题“余游黄山，凡有笔墨，大半皆黄山矣。”可见他对黄山景色用功之勤。梅清图写黄山自写生入手，又加入自己的主观感受，再以豪放、泼辣的用笔，突出黄山奇、峻、险、秀的意境，独树一帜，别开生面。 黄山，秦称黟山，唐天宝六年（747年）改今名。相传黄帝在此修身炼丹，故名黄山。现位于安徽歙县、太平、修宁、黟县间，方圆250公里，是我国最著名的风景区之一，也是世界知名的游览胜地。山脉绵延三百余里，重峦叠嶂，春、夏、秋、冬四季景色各异，无愧“人间仙境”的美誉。此外，黄山以奇松、怪石、云海、温泉“四绝”名闻于世。1992年被列为世界文化、自然双重遗产。 梅清（1624—1697年），原名士羲，后改梅清，字渊公，号瞿山、敬亭山农，宣城（今属安徽省）人。清初画家、诗人。工诗善画，以画山水、松石、梅花著称，时有“画山水入妙品”，“松入神品”，画梅花“枝干奇古”之评。山水画大多是黄山景致，风格雄奇豪放，为宣城地区画坛领袖。梅清的山水画远承宋元诸家的遗绪，近学“元四家”和沈周的笔墨技法，又尝与石涛相互切磋画艺，故功力尤深。他的创作最重师法自然，曾在各地游历名山大川，终日面对青山描摹写生。黄山和家乡宣城是梅清绘画中最着力表现的题材。著有《天延阁集》、《梅氏诗略》等书。 弘仁（1610—1663年），俗姓江，名韬，字六奇，出家后释名弘仁，号渐江学人，又号无智、梅花古衲，安徽歙县人。明亡后入武夷山为僧，云游各地后回歙县，住西郊太平兴国寺和五明寺，常往来于黄山、白岳之间。善画山水，早年从学于孙无修，中年师萧云从。其画取法元代倪瓒、黄公望，构图洗练简逸，笔墨苍劲整洁，善用折带皴和干笔渴墨。他重视师法自然，善画黄山、武夷山诸景，传达山川之美，意境伟峻秀逸，“得黄山之真性情”，与石涛、梅清同成为“黄山画派”的代表人物。在安徽与查士标、孙逸、汪之瑞并称“海阳四家”，形成“新安派”。同时，与石涛、八大、髡残合称“清初四僧”。 石涛 （1642—约1718年），俗姓朱，明宗室靖江王朱赞仪十世孙，谱名若极，广西桂林人。明灭亡后，出家为僧，法名原济，字石涛，号清湘老人、苦瓜和尚等。工于诗文，擅绘山水、兰竹、花草及人物。其笔情纵恣凝炼，独具创新，对扬州画派和近、现代中国画的影响极大。与清初画坛朱耷、髡残、弘仁合称“清四僧”，著有《苦瓜和尚画语录》，针对画坛时弊提出诸多精辟见解。 中国画流派之一。以清初宣城（今属安徽省）梅氏一家为嫡系，有梅清、梅翀、梅庚、梅蔚与浙江、石涛等，他们均长期深入黄山，既师造化又师古人，以黄山景色为主要绘画题材。 中国画技法之一，属辅助性用笔，为突出形象之用。“渲”是在皴擦处略敷水墨或色彩，“染”是用大面积的湿笔在形象的外围着色或着墨，烘托画面形象。 沈周（1427—1509年），字启南，号石田，晚号白石翁，长洲（今江苏苏州）人。世代隐居吴门，父亲恒古、伯父贞吉均善画。他早年承受家学，兼师杜琼，后博学宋元诸家，自成一格。一生布衣，优游林下，为人敦厚，笃于友谊，性情随和，胸襟磊落，是吴中众望所归的贤达长者。绘画上擅长山水、花鸟，尤以山水著称，有粗、细两种面貌。早年主宗王蒙，上追董、巨，以细笔为主；40岁以后博取诸家，着意于黄公望，风格逐渐变粗，形成粗笔风貌；60岁后汲取吴镇画法，笔墨疏简苍劲，格调雄健宏阔。其成熟时期的山水，笔墨上既吸收了宋院体和明浙派的硬度和力感，又保留了元人的含蓄笔致，于苍中带秀，刚中见柔。构图造境方面，无论繁复或简略，都强调山川宏阔之“势”，一改元人空寂之境，又着意于朴实的“质”，于拙中藏巧。他开创了“吴派”画风，与文徵明、唐寅、仇英并称“吴门四家”。
