【华喦白描仕女画轴】<style>.lemma-word-new{border-bottom: 1px dashed #AD8959;color: inherit;}</style>

　　《白描仕女画》轴，清，华嵒绘，绢本，墨笔，纵82厘米，横32.2厘米。
　　署款：“临汀华嵒。”下钤“华嵒”印1方。
　　此图绘一端庄文弱的女子，低头垂目，双手笼袖，侧身坐于藤木秀榻上。侍女手捧书函正急步送上前来。此幅属小景致人物画，没有繁复的情节和深刻的创作思想，只是侧重于展示女性的外在形象美。构图奇巧，画幅的上半部没有一笔字画涂抹，人物及款题均置于下半部。大面积的空白位于人物的上方，扩展了人物上部的空间，同时又以“此时无声胜有声”的暇想意境充实了画面。此外，上半部无笔墨的空旷亦与细笔白描人物简洁的笔风相吻合，有助于突出主体人物。图中女子尖下颚，瓜子脸，面貌秀美俊俏，细眉长目间暗含凄婉惆怅之情。颈部修长，双肩下溜，呈现出“弱不禁风”的体态，体现了清中期文人画家于仕女画上追求“美女一根钉”的“病态美”的审美取向。
　　华嵒的人物画大体有三种风貌，早期宗法宋李公麟，画风严谨，造型准确写实。中年以后效法明陈洪绶及其传派，人物有所变形，注重画面的装饰效果。晚年博取众家所长，形成自己形神兼备、既写实又具韵味的笔墨风格。此图当属其早期仕女画的代表作。　　　　传统中国画的技法名称，指用墨线勾画物象，不施任何色彩者，名为“白描”。　　　　“仕女”始称“士女”，其原初的语义指未婚的男女，后来泛指男女。至唐代，朱景玄在《唐朝名画录》中记录绘画作品时已开始用“士女”一词，它代表了一种题材内容，在当时，这类画作主要内容是描绘贵族妇女。宋代以后，“士女”与“仕女”并用，而“仕女”一词渐为流行，其义指相貌秀丽的美女。　　　　华嵒（音yán）（1682—1756年），字秋岳，号新罗山人，又号布衣生等。福建临汀人。早年家贫，出身于民间画工，后流寓扬州，以卖画为生。平生“不慕荣利”，以技为隐，擅画花鸟、人物、山水。花鸟画脱胎于清恽寿平。山水主要取法元人，旁参唐寅。人物师法陈洪绶、马和之，别具风格。由于他来自民间，又具有“诗书画三绝”的文人素质，作品形成“文质相兼”的艺术趣味，明朗、清新、俊逸的笔调表现了他“离垢”的审美理想。华嵒的画风对后世产生了深远的影响。　　　　　　　　　　　　　　　　亦称“士夫画”，泛指中国古代社会中文人、士大夫创作的绘画，以区别于民间和宫廷绘画，在北宋经苏轼、文同等人倡导，遂大行其道。文人画多取材于山水、花鸟，标举“士气”，讲求笔墨情趣，强调神韵，并重视文学修养，对绘画中意境的表达以及水墨写意等技法的发展有相当大的影响。　　　　李公麟（1049—1106年），字伯时，号龙眠居士，舒城（今属安徽省）人。北宋著名画家。神宗熙宁中进士，官至朝奉郎。好古博学，喜藏钟鼎古器及书画。擅画人物、佛道像，尤精鞍马，更以白描画法独步当世，被评者推为宋画第一。　　　　　　　　　　　　　　　陈洪绶(1597—1652年)，字章侯，号老莲、悔迟，诸暨（今属浙江省）人。明代画家。早年受业于著名学者刘宗周、黄道周门下，1642年曾到北京为国子监生，授中书舍人，供奉内廷，不久即离京南归。明朝灭亡后，为躲避清兵，一度在绍兴云门寺出家为僧，自号悔迟，亦号老迟。后在杭州以卖画为生。工诗，擅画，山水、人物、花鸟无一不精。其画初受蓝瑛影响，后广泛临学古人，并大胆突破创新，所作人物、花鸟形象古拙，擅用夸张变形手法，独树一帜，为晚明变形主义绘画大师。与崔子忠齐名于南北，世称“南陈北崔”。其画风对后世有巨大影响。著《宝纶堂集》。