《梅竹双清图》扇页，清，原济绘，纸本，墨笔，纵17.5厘米，横49厘米。
　　扇页有自题：“昨年作别銮江城，□□（字残，不辨）来相向邗江明。邗江之水何其清，朝朝暮暮寒潮生。作书作画乘潮起，芒鞋竹杖图身轻。与君父子交三代，骨肉同盟朴素情。欲去不去五湖客，欲眠不眠老大行。放眼高歌一曲短，情真那不说生平。广陵简禹声年世翁博教。石涛济山僧稿又画。”钤朱文一印不辨。
　　据题而知，这是作者送给友人简禹声的画扇。扇面左图右文。图绘一树劲梅，其背后衬以青竹，竹与梅相生相伴，犹如同是清高之人，原济与友人间不离不弃的亲密关系。梅竹造型简约，用笔劲健有力，显现出作者白描功底。右侧自题的字体随心所欲，有着大小之分。字迹笔笔方正，具有朴素之美，与不加雕饰之美的梅竹形成呼应。此图扇虽然用以展示的空间较小，但是，作者通过图文并茂的形式，展示了其能书善画的全面修养。
　　　　原济(1642—1707年)，俗姓朱，名若极，广西全州(今全县)人，明宗室靖江王后裔。明亡之际出家为僧，僧名原济，号石涛、清湘老人、苦瓜和尚等。他最擅画山水，兼擅花竹、人物等。所绘山水之景苍润雄浑，风格新奇，笔墨淋漓酣畅，墨气浓润，笔意苍逸，手法变幻无穷，独成一家。在绘画理论上贡献卓著。他主张“笔墨当随时代”和“借古以开今”，强调对大自然要有真切的艺术感受，在艺术创作时要“我自用我法”，反对泥古不化。　　　　　今江苏扬州的古称。　　　　石涛 （1642—约1718年），俗姓朱，明宗室靖江王朱赞仪十世孙，谱名若极，广西桂林人。明灭亡后，出家为僧，法名原济，字石涛，号清湘老人、苦瓜和尚等。工于诗文，擅绘山水、兰竹、花草及人物。其笔情纵恣凝炼，独具创新，对扬州画派和近、现代中国画的影响极大。与清初画坛朱耷、髡残、弘仁合称“清四僧”，著有《苦瓜和尚画语录》，针对画坛时弊提出诸多精辟见解。　　　　传统中国画的技法名称，指用墨线勾画物象，不施任何色彩者，名为“白描”。