《求志园图》卷，明，钱穀作，纸本，设色，纵29.8厘米，横190.2厘米。
　　在明代吴门画家的作品中，有许多以他人的室名别号为题，这类作品被张丑称之为“别号图”，如推而广之，还应包括以庄园、庭院为题材的作品。它们在描绘人造园林真实性的基础上，力图表现园林主人的生活理想，反映他们身居闹市，却追求“与深山野水为友”的操守与志向，这类作品成为吴门画派所表现的一种突出的艺术现象，而钱穀的《求志园图》正是其中颇具代表性的一件。
　　此卷是钱穀应友人张凤翼之请，描绘其家园春夏之间的景色，卷首有文徵明题“文鱼馆”三字，卷后有王世贞行书《求志园记》。画家从右侧园门画起，以怡旷轩、风木堂、尚友斋为中心，前有庭，后有园，渐次展开，王世贞所撰《求志园记》中采芳径、文鱼馆、香雪廊皆按图可索，抚记展图，这座“旦而旭、夕而月、风于春、雪于冬”的甲第名园中当年文人云集、清谈雅会的盛景似乎随着手卷展开历历在目。虽写实景，却不是简单的再现，更注意了人造景观与湖渚山色的自然风光的谐调与结合，突出了中国古代“虽由人造，宛自天成”的造园理念，用修篁古木、冬梅花篱、白鹅紫鸳表现画主人对归隐生活的向往，是托物言志的再创造。事实上，由于画家与画主人在情感、思想、旨趣上的相通，图中寄寓的对天地灵秀、淡泊胸襟的意趣追求，同样是画家本人的内心写照。　　钱穀（1509-1578年后），字叔宝，自号罄室，吴县（今江苏苏州）人。少孤贫失学，后游文徴明门下学习绘画，山水、兰竹爽朗精妙。平生留意吴中文献，曾手录古文金石书几万卷。　　别号图是以字号为图名进行创作，这类作品往往被称为“别号图”，在明代极为流行。　　　　中国古代绘画流派，简称“吴派”。苏州是古吴都城，俗称吴门，历来是经济繁荣，文人墨客云集之地。明代，在吴门地区活动的继承元黄公望、王蒙等人绘画传统的文人画家沈周、文徵明、唐寅、仇英，被称作“吴门四家”，他们及其追随者被称作“吴门画派”。该画派的画家在创作上具有诗文书画互应，画风清新淡雅，笔墨刚柔相济的艺术特点。自兴起后，该画派取代了明代早期的“浙派”，对明后期的“松江派”、“云间派”，直至清代、现当代均有重要的影响。　　文徵明（1470—1559年），原名壁，字徵明，后以字行，改字徵仲，长洲（今江苏省苏州）人。家世武弁，自祖父起始以文显，父文林曾任温州永嘉知县。他幼习经籍诗文，喜爱书画，文师吴宽，书法学李应祯，绘画宗沈周。少时即享才名，与祝允明、唐寅、徐祯卿并称“吴中四才子”。然在科举道路上却很坎坷，从弘治乙卯（1495年）26岁到嘉靖壬午（1522年）53岁，十次应举均落第，直至54岁才受荐以贡生进京，待诏翰林院。四年中目睹官场腐败，一再乞归，57岁回归故里，潜心诗文书画。他通晓各科绘画之艺，擅长各种细粗之法，其目力和控笔能力极佳，80多岁时还能十分流利地书写蝇头小楷竟日不倦。绘画上与沈周共创“吴派”，又与沈周、唐寅、仇英并称“吴门四家”。书法上与祝允明、王宠并誉为“吴中三家”。文徵明的绘画兼善山水、兰竹、人物、花卉诸科，尤精山水。早年师事沈周，后致力于赵孟頫、王蒙、吴镇三家，自成一格。画风呈粗、细两种面貌。粗笔源自沈周、吴镇，兼取赵孟頫古木竹石法，笔墨苍劲淋漓，又带干笔皴擦和书法飞白，于粗简中见层次和韵味；细笔取法赵孟頫、王蒙，布景繁密，较少空间纵深，造型规整，时见棱角和变形，用笔细密，稍带生涩，于精熟中见稚拙。设色多青绿重彩，间施浅绛，于鲜丽中见清雅。这路细笔山水属本色画，具装饰性、抒情味、稚拙感、利家气诸特征，也奠定了“吴派”的基本特色。文徵明是继沈周之后的吴门画派的领袖，门人、弟子众多，形成当时吴门地区最大的绘画流派。　　　　王世贞（1526—1590），字元美，号凤洲，又号弇州山人，江苏太仓人。明嘉靖二十六年（1547）进士，官至南京刑部尚书。以诗文名于世，工书法，兼善画。书画评论颇多。为明代著名文人，曾与李攀龙共主文坛，李死后独主文坛二十余年，主张文必秦汉，诗必盛唐，倡导复古摹拟，在当时影响极大。卒赠太子少保。著有《弇山堂别集》、《弇州山人四部稿》、《王氏书苑》、《王氏画苑》等书行世。<BR>　　　　　　中国传统绘画装裱形式之一种，自右向左横向展示，便于案头观赏。