吉内薇拉·班琪 意大利 达芬奇 美国,华盛顿,国家艺廊藏
这是达·芬奇在佛罗伦萨时期唯一的肖像画。当时的少女在结婚时,习惯都会画一幅肖像画做纪念。可惜这幅肖像画的底部因受损而遭致裁切,那部份可能是少女的手臂,其姿态也许就像三十年后的“蒙娜丽莎”。 世界油画史上最伟大的巨匠之一,列奥纳多达芬奇,一生只留下了十几幅油画。其中《吉内薇拉·班琪》(Ginevra de BeneiZ)收藏在美国华盛顿国家美术馆。此画原属于列支登大公国王室所有,其收藏录中标明它的作者是卢卡斯·克拉那赫。十九世纪末,开始有美术史学家将它定为达芬奇的遗作。二十世纪初,许多人对此表示强烈的质疑。他们认为画中女子的脸太粗陋、笨拙,水准不如达芬奇同期的其它作品。而且,达芬奇的女子肖像画应当画手“。美术史学家通过查证达芬奇以及与达芬奇有关的人物的历史资料,包括他们的笔记、信件、诗歌、法庭记录、纳税记录等,甚至还分析了画中女子身后的松柏(发音接近“吉内薇拉”),遂将这幅画与十五至十六世纪住在意大利佛罗伦萨的银行家的女儿吉内薇拉·达·班琪联系起来,认为可能是她的结婚或订婚像,由此定画名为《吉内薇拉·班琪》。
透过《吉内薇拉·班琪》画中的眼神,美中有忧伤和茫然。猜想是因为担心不知所嫁的老公是老是丑映射她的内心。画中并没有运用线,反而运用“阴影”加强立体感。仔细看你会发现衣服中有薄纱且与胸前的扣环仍清楚保留约一公分的空隙处理, 这也是达芬奇高超之处。
这幅《吉内薇拉·班琪》,一反15世纪艺术追求线条分明的传统,以逆光夕照的色调渲染他所倡导的透视效果。
此后,达芬奇1472年入画家行会,70年代中期个人风格已趋成熟。
这是达芬奇(1452-1519)最早的肖像画,创作这幅画时,他仍是韦罗基奥(Andrea da Verrocchio)画室中的学徒。尽管这幅创作于1475到1480年之间的画,是油画颜料的早期实验,年轻的达芬奇已经展现出自己对于这种媒介令人吃惊的掌握程度。在对卷发和皮肤的晕涂法处理上,体现出令人震惊的自然主义手法,他将手指蘸入湿颜料中,软化笔触;棕色的叶子最初是鲜绿色。最初的画板已经过切削,作品中曾经有模特的胳膊和手。
吉内薇拉·德·班琪是一个富有的佛罗伦萨银行家的女儿,这幅肖像受诗人和人文主义者贝尔纳多•本波(Bernardo Bembo)委托,他是威尼斯在佛罗伦萨的大使。吉内薇拉背后有一片铅笔柏(意大利语中为ginepro),这既是对她名字的双关之语,又象征了她的贞洁,与她低调的服饰和箴言“美仰慕美德”。画板背面绘制了放在斑岩上的一枝铅笔柏枝叶,还有一个月桂叶花冠和一枝棕榈枝。大使与这位名媛兼诗人之间有着柏拉图式的纯洁友谊,并在梅第奇宫廷中得到传扬,在那里正流行着新柏拉图式的理想。
达芬奇是典型的文艺复兴人,工程师、植物学家、雕塑家和画家,这些身份令他名扬天下。他那爱钻研的心灵被各种探索占据;虽然他作为画家享有无上名誉,但完成的作品却寥寥无