对于一名油画初学者来说，在绘画的过程中，往往都是会遇到一个问题，就是总是忽视对整体的把握，而把时间花在于细节的刻画，以至于画面的效果无法达到期待值。针对这个常见的问题，我们现在来探讨一下如何兼顾油画中整体和局部的关系。

油画绘画布局关系

可以说任何一种绘画的学习，处在高层次的阶段在很大程度上都会面临如何解决和处理好画面的整体和局部间的相互关系问题。这个问题既包括在对整个画面的宏观调控，同时也体现在对各种细节的深入刻画中。

人类对世界上的万事万物的认识和研究都是从某个局部开始的。不经过漫长的发展和演进，人类不会自发地产生对事物本质的认识和整体把握，大至整个宇宙，小到诸如绘画写生练习，都是如此。人们有兴趣于绘画，几乎都是从描绘某件足以引起自己兴趣的单个物体(甚至是这个物体的某一特殊部位)开始的，这一点可以追溯 到人类文化发展的源头。每一个成功的画家的创作生涯也都会经历一个由浅入深由低级到高级的发展过程，直到最终获得高超的艺术水准。任何人(包括绘画大师) 在孩提时代的绘画作品肯定都是稚拙的和符号化的，只是随着年龄的增长，经过一段时间艰苦的勤奋学习才有可能具备较强的艺术表现能力。这时往往许多人都会产生一种强烈的冲动——将自己所有的热情和能力都倾注在对物象上那些精彩的细节进行漫无节制的刻画中去。

譬如说一个身经百战的将军，当他还是一个普通士兵的时候，尽管他作战勇猛、武艺超群，但他在战场上所关心的肯定不会是整个战役的总体部署——哪些部队担任 主攻、哪些部队又是佯攻，或者干脆就是诱敌深入的“钓饵”，这时处在他的位置上他所想到的肯定只可能是如何与近在眼前的敌人拼个你死我活，更重要的是如何 保护好自己的生命。当他成为一个下级军官时，他就得开始学着考虑如何去为手下百十号生命负责。有朝一日他终于成为一个将军，作为整个战役的决策者、指挥者，如何赢得这个战役的胜利就成为他最重大的课题。我们从他成长的过程中就可以领略到什么是整体和局部的关系。

我们仔细地观察一下，可以发现这样一个简单的事实，当他作为一个普通一兵在前线厮杀时，他头上总戴着一顶钢盔(古代的士兵在靠近心脏部位佩戴有护心镜，现 代军人可以穿防弹背心)，这说明作为构成自己生命的主要部分的大脑和心脏是绝对需要重点保护的，而其他部分在不得已的情况下都可以作出牺牲。当他成为下级军官，开始要为百十个人的生死存亡负责，如果情况紧急时他可以用少数战士的生命去掩护大部队的退却或进攻，从而取得胜利。一旦成为统率千军万马的统帅和将 军，某个连、营或者团的存亡在他眼里肯定就不一定有多少重要性了，这时他所关注的是能否以此为代价去换取整个战事更大的胜利。

我们常常可以看到这样一个有趣的现象，那就是一个业余作者往往总是忍不住在画面上罗列出一个又一个的细节，而专业画家的作品给人的第一印象则首先是画面井然有序的整体关系，然后是在这个大关系的前提下所提示出的经过精心构置的强弱得当的细节处理。之所以产生这种情况就是专业学习的结果。我们的油画基础教学 是一门科学规范性极强的课程，这其中包含造型、构图、明暗、色调、体积塑造、空间处理，无不体现出一种严格的整体意识。我们对画面上的任何一个部位的深入进展都必须对以上诸因素进行综合考虑，这就跟打仗一样，一支训练有素的军队，必须严格按照预定的部署，相互配合，整体推进，切不可随意地孤军深入，犯下兵 家大忌。

缺乏细节描绘的艺术作品大多是概念化的，它往往缺乏一种动人的生命力;而一件失去整体感觉的艺术作品，画面又是杂乱无章的，这种作品无法产生一个明确的视觉中心。

一幅好的油画作品(不管是什么风格的)，不论它有多么精致的细节描绘，画面上的各种形体所构成的关系都应该是个和谐的整体，细节应是一幅画的亮点，画家往往通过这些亮点去“画龙点睛”。

作为一个画家，培养自己的整体观察意识和整体作画的能力使自己在循序渐进的过程中获得准确的造型能力和色彩的表现能力是至关重要的，这既是学习油画的基本表现方法，同时更重要的是通过这个过程培养自己较强的整体审美素质。

作为一名画家，我们绘画的时候不能把目光只停留在局部的细节描写，而是在整体的一个调控力度，上面为大家介绍了油画中整体与局部的兼顾性，希望可以帮助到大家。