在这个时期也有许多达•芬奇的追随者，其中最为著名的一个是瓦伦西亚画派的胡•德•华内斯（约1523-1579）。华内斯的《最后的晚餐》和达•芬奇的同名作品十分相似，不过，他在人物的心理刻画上远不如达•芬奇，显然他比较重视外在情节上的描绘。另外一个瓦伦西亚画派的画家伊•亚内斯•德•阿尔梅吉纳（约1480-1537）也是达•芬奇艺术的仰慕者。据说他曾作过达•芬奇的助手，他的艺术技巧很娴熟，水平不低，代表作有《参谒圣庙》、《圣卡特琳娜》（约1520）等。

16世纪下半期，除宫廷的罗马主义艺术外，在地方上也出现了样式主义的艺术。虽然西班牙的样式主义艺术受意大利的影响，但是也有区别，西班牙的样式主义艺术更多地带有宗教神秘主义的色彩。路易斯•莫拉雷斯（约1510-1586）是西班牙最典型的样式主义画家。由于他的作品有神秘特色，所以有人把他佳作“神人”。从他所创作的一系列《圣母子》的作品中可以看到，人物的比例有点拉长，常常在圣母或圣婴的脸上表现出一种禁欲主义的表情。

《奥尔加斯伯爵的葬礼》 西班牙 格列柯 1586-1588

460cm×360cm 布 油彩 托莱多圣托梅教堂

这幅画上部表现了在天国里，奥尔加斯伯爵（裸体）拜见基督和圣母，下部是人们为他下葬的情景。奥古斯丁（老者）和斯蒂芬小心翼翼地托着伯爵的尸体，边上主祭人在虔诚地读着经文，参加葬礼的都是当地名门贵族的形象。最前面有一个小孩，他是格列柯的儿子，当时8岁。通过人们的服饰，可以看出格列柯表现了天国、人间、古代、现代不同时空，画面弥漫着浓郁的宗教寓意和幻想，人物面色苍白而瘦长，带着神秘的超脱尘俗的感觉和宗教的怪异，同时也带有相当的哲理性和人文思想。

在我们谈论意大利以外的文艺复兴艺术时，有一个画家是不容忽视的，那就是西班牙神秘主义画家格列柯。格列柯与委拉斯凯兹、戈雅一起，被誉为西班牙画坛“三巨匠”。

1541年埃尔•格列柯（1541-1614）出生于克里特岛上坎地亚市的奥尔加的一个希腊族家庭。当时该市属威尼斯共和国管理，但格列柯的大部分时间都在西班牙度过。格列柯的艺术生涯的启蒙阶段是从克里特岛的圣像画家们那里开始的。这些画家的风格偏向于中世纪拜占庭艺术，我们从格列柯的画风中可以看到这一点。青年时代格列柯就在绘画、雕刻和建筑领域里露出多方面的才华。格列柯的作品，人物形态变形，被拉得很长，色调冷淡，带有一种强烈的宗教的神秘气氛。《奥尔加斯伯爵的葬礼》就是这样一幅典型作品，题材来源于中世纪的传说。奥尔加斯伯爵生前是一位虔诚的教徒，曾为宗教捐赠大量钱财，按他的遗嘱，死后将他葬在圣多米尼教堂。就在为他举行葬礼的时候，奇迹发生了，天国的使者奥古斯丁和斯蒂芬突然从天而降，为他下葬。

1565年，格列柯去了威尼斯，在那里得到了色彩大师提香的指点，成为大师的弟子。后来又带着提香的推荐信来到了罗马，在罗马他创作了许多作品，使自己在画坛的声誉日隆。那个时期的作品，色彩鲜艳，构图大胆，取材宗教，但表现的则往往是一种世俗情趣，明显地受威尼斯画派的影响。

格列柯在罗马广负盛名，但自恃才高，为人骄横，在艺术圈里并不太受欢迎。有一次画家们正在议论米开朗基罗的《末日审判》中的裸体形象，格列柯突然插话上来，说如果把这幅画推翻在地，他可以画出另一幅更好、更体面的壁画，绝不会比现在的逊色。由此，我们可以看出他的脾气和为人。

《圣母玛利亚，圣依内和圣黛克勒》 西班牙 格列柯 1597-1599

193厘米×102厘米 布 油彩

这幅画我们在了解他的生活与艺术思想后，可以体会这幅画的内涵：宗教的幻想和对世事矛盾心理的结聚。

格列柯在罗马被同行日渐疏远，迫使他离开罗马，远走西班牙。他先到了马德里，后来于1577年左右在托莱多定居，在那里，他度过了他的一生，并完成了《圣母玛利亚，圣依内和圣黛克勒》、《拉奥孔》、《基督将商人逐出圣殿》等著名画作。

《圣母玛利亚，圣依内和圣黛克勒》的基调是无尽的沉思。构成画面色彩的主旋律是蓝绿、灰紫、棕色、纯银灰和各种阴影斑驳的色调。中间的圣母俨然一个旧贵族公主。脸色沉着，怀抱圣婴坐在云雾中央。一切都在流动着，长着翅膀的小天使的脑袋围拢在圣母的双足间。云层是透明的，它把景物划分成上下两部分。上部是两个顶礼膜拜的天使，身子被云雾遮住了。空中隐隐约约地漂浮着一些物体：蜿蜒弯曲的柔和的白色块像罩在圣母头上的面纱，镶围在圣母鬈发的周围。这个圣母所揭示的世界，在画家看来是纯意大利式的。格列柯无视画法常规，把这一切给予充分的改造。下部是左右两个天使，即圣依内与圣黛克勒（均是4世纪罗马时期基督徒，传有圣迹）。一个几乎是另一个的翻版。右边一个抱着羔羊，左边一个用手捂着狮子的头。他们凝神仰视，倾听着天国的圣乐。格列柯在这里所要表达的主要思想，是精神的升腾与超凡脱俗的神秘。