【傅抱石山水图卷】

　　《山水图》卷，近现代，傅抱石绘，纸本，设色，纵31.2厘米，横55.5厘米。
　　此幅自题：“抱石写。”钤“傅”朱文圆印、“往往醉后”朱文长方印。
　　图中青松托出秀丽的山色，峰峦连绵，此起彼伏，有北宋米芾的云山所具有的云气缥缈的特点。此图不见传统的种种皴法，只是运用墨色或浓或淡的变化与渲染图写山水，注重光影的表现，显然受到日本绘画的影响。傅抱石曾说：“日本画对我也有影响，一是光线，二是颜色上大胆了些。现在看来，第一点比较显著，在创作上注意了光线对比等等。”此图应是他对自己的绘画创作所作总结的最好注脚。
　　此作为傅抱石夫人罗时慧捐献。

　　米芾（1051—1107年），字元章，号鹿门居士、襄阳漫士、海岳外史，祖籍山西太原，后迁襄阳(今湖北襄樊)，晚定居润州（今江苏镇江）。曾任地方官，宋徽宗时任书画学博士，擢礼部员外郎，人称“米南宫”。精书画，绘画擅长水墨山水，作泼墨云山，自云：“信笔作之，多烟云掩映，树石不取细意，似便已。”（米芾《画史》）创“米家山”。他善用墨法，董其昌评：“老米画难于浑厚，但用淡墨、浓墨、泼墨、积墨、焦墨，尽得之矣。”（《容台别集》）所创“米点山水”意过于形，极富笔墨情趣，使山水之格为之一变。　　书法初宗二王、颜真卿，后博采众长，自成一家。用笔变化多端，有“八面出锋”之誉，结体欹侧多姿，具真率自然之趣，为宋代“尚意”书风的代表书家，与蔡襄、苏轼、黄庭坚并称“北宋四大家”。　　　　中国画技法之一，属辅助性用笔，为突出形象之用。“渲”是在皴擦处略敷水墨或色彩，“染”是用大面积的湿笔在形象的外围着色或着墨，烘托画面形象。