【罗聘双色梅花图轴】<style>.lemma-word-new{border-bottom: 1px dashed #AD8959;color: inherit;}</style>

　　《双色梅花图》轴，清，罗聘绘，纸本，墨笔，纵126.6厘米，横32.7厘米。
　　款题：“密萼繁枝二色梅，墨池水影结胚胎。细看黑白分明甚，千万花须数不来。元松雪道人画花全用水墨，煮石山农画花全用空圈，未有合二法为一帧者。余因作此以自娱悦。罗聘记”。钤“罗聘私印”白文印。鉴藏印有“明存”、“读骚如斋鉴赏之印”等，共四方。
　　图绘蟠曲出枝的梅树，其上梅花盛开，如珠似锦，一派欣欣向荣的景致。由款题而知，此图是作者仿元代赵孟頫的“水墨”法和王冕的“空圈”法所绘。花瓣或以墨染，或以线条双勾，呈黑白二色的梅交相辉映，故题名“双色梅花图”。通过此图可见，罗聘对于传统梅画技法的学习不拘泥于一家一派，而是博众家所长，并且能够在融会贯通的基础上自成一体。罗聘最终以繁花密枝式的构图，古拙质朴的笔法和秀逸典雅的审美格调，成为“扬州画派”中最有影响力的梅画代表人物。　　
　　罗聘(1733—1799年)，字遯夫，号两峰，又号花之寺僧等。原籍安徽歙县，其先辈已迁居扬州。博闻好学，20余岁随金农学画，常为之代笔。曾三赴京师，因画《鬼趣图》轰动当时文坛，其才华横溢。人物、花鸟、山水兼善，画法受金农、石涛、华岩等人的影响，笔力雄厚，以清奇、拙奥、生冷见长。他所画人物造型准确，尤精于画鬼，借以揭露世态。花鸟尤以梅花突出，其妻方婉仪及子均工画梅，被称为罗家梅派。　　　　　　　　　　　　　　即元代王冕(?--1359年)，字元章，号煮石山农，会嵇(今浙江绍兴)人。工画墨梅，继承北宋华光和尚的传统，“万蕊千花，自成一家”。画梅“胭脂作墨骨体”，是王冕首创。曾著《梅谱》。　　　　　　　　　　　　　　　　赵孟頫（音fǔ）（1254—1322年），元代画家、书法家，字子昂，号松雪、水精宫道人，吴兴（今浙江省湖州市）人。宋宗室，14岁时以父荫补真州司户参军，入元出仕，曾任翰林侍读学士、荣禄大夫等职，卒赠魏国公，谥文敏。他对诗文音律无所不通，书画造诣极为精深，乃元代的画坛领袖。其绘画取材广泛，技法全面，山水、人物、花鸟无不擅长。他倡导复古，强调“书画同源”，主张师法自然。书法钟繇、二王、李邕、宋高宗赵构以及历代诸家，篆、隶、真、草各臻神妙。其绘画、书风和书学主张对当代及后世影响巨大而深远。<br>　　　　王冕（1287—1359年），字元章，号老村、煮石山农，浙江诸暨人。善画梅花、竹石，师法宋扬无咎而又自出新意。著有《竹斋集》行世。　　　　　　　　　　　　　　　　物象外沿以墨线两笔勾勒出轮廓的中国画技法。　　　　　　　　　　　　　　清代康熙中期至乾隆末期活跃于扬州的画派，代表画家有华嵒、李鱓、李方膺、金农、罗聘、黄慎、闵贞、郑燮、高凤翰、汪士慎、高翔、陈撰、李鱓、边寿民、杨法等。作画多以花卉为题材，也画山水、人物。他们的风格个性虽各不相同，但是他们都继承了文人画的传统并突破了陈套俗制，自由地驰聘笔墨，抒发胸怀，重视品格、文学、书法等方面的修养。他们敢于标新立异的精神给人们以有力的启示，其艺术对后世水墨写意画的发展也起了积极作用。