伦勃朗《杜普医生的解剖课》

伦勃朗是荷兰最伟大的画家之一，曾经还是阿姆斯特丹有威望的领导人，但那都是过去了。中年落寞以后，他生活在一座博物馆公园的对面。那里每晚都躺满了醉汉，周末还时不时发生斗殴事件。伦勃朗《自画像》

但是，他为什么要撕毁自己的作品呢？它们理应挂在市政厅的墙面上，但是作品被取了下来，然后挂上了别的东西。他要如何处理这件“劣质”的作品呢？也许可以把它们裁小一些，那么喜欢画面中心部分的人就会来欣赏了，然后他就真的这么做了。

伦勃朗《芭思希芭》

对于画家来说，这是一个非常严厉的惩罚，甚至可以说是最严厉的惩罚。伦勃朗为什么会受到这样的惩罚呢？他的画带着一股野性，脱离了大众的审美品位，那个时候的他已经厌倦了去精雕细琢那些所谓的美丽。他在创造人类，如你我一般有血有肉的人类，艺术是用来揭露人类真实生存状态的，这是伦勃朗一直所骄傲与自豪的，但最终却成为了他的麻烦。

伦勃朗《伯沙撒王的盛宴》

17世纪30年代的阿姆斯特丹，伦勃朗风头正盛。他仿佛有点金之术，总是比人们先一步知道他们喜欢什么，而且没有什么事情是他做不来的。伟大的历史事件、令人荡气回肠的故事、瞠目结舌的旁观者、仿佛能随着上帝的呼吸在悸动的著作，还有那些杰出的肖像作品。

伦勃朗《抢劫甘尼米德》

伦勃朗《亚伯拉罕的牺牲》

画家与城市，二者相辅相成，1600年的阿姆斯特丹不过是个死气沉沉的渔港。30年后，伦勃朗到这里时，阿姆斯特丹已经一跃成为世界上最繁荣的城市，仿佛是17世纪的超级折扣市场。财富迅速积累，而且这些暴发户们还喜爱显摆，这里居民的消费品也都很有品位。当然少不了绘画，尤其是他们自己的肖像画。

伦勃朗《提多的肖像》

尼古拉斯·鲁茨是一个皮毛商人，出售最昂贵的俄罗斯黑貂皮。在这幅肖像画中，难道穿着自己经营的货物为自己打广告是他本人的主意吗？或许是伦勃朗的点子。这件毛皮是整幅画的点睛之笔，令这幅毛绒绒的作品充满了想象力。毛皮大衣就像一条毛发瀑布顺流而下，宛如一条奢华的河流，由于静电的缘故，有些毛发立了起来。

伦勃朗《尼古拉斯·鲁茨画像》

尽管充满了奢华的调子，伦勃朗却在尽力营造一种富而不奢的效果。梳理得一丝不苟的胡须，还有仿佛被剥皮的动物般锐利的眼神。鲁茨的眼神中还透露出一丝不耐烦，但他又很立体，头部侧面投射的阴影显得他很有思想；微微发红的眼睛，似乎在表明他在努力熬夜工作。

难道还有别的绘画能如此出色地表现出一个成功的商人形象吗？伦勃朗就像是从人物背后看过来一样，呈现给我们的是这些人物在向世界展示的面容，让我们与之产生更多的共鸣。

伦勃朗《抗议派公使约翰内斯·文博加特的画像》

伦勃朗为很多的富裕阶层画肖像，对他们的刻画如同心理学家一般。难道他是从小在富裕家庭中长大的吗？并非如此。他成长在距离阿姆斯特丹25英里的莱顿，14岁辍学成为一名画家。终其一生，伦勃朗好像对油画颜料的那种朦胧状态很喜欢，这些颜料浓而显得硬质，淡又富有流动感。我们可以在他20多岁的自画像中看出他对颜料的痴迷。