顾恺之：顾恺之是对中国画开展坚持影响的第一位画家，他不只发明了人物画的根本形式，留下了最早的山水手稿《画云台山记》，而且提出如“传神论”这样能够据守千年的绘画准绳。不苛刻地说，在现代美术教育进入中国以前，顾恺之的绘画理念依然是大局部中国画家所共同恪守的原则。

吴道子：被尊称为“画圣”的人，非天纵奇才不能获如此殊荣，吴道子也的确凶猛，他的许多创造发明是中国画历史中的最亮点，诸如高度的写实技巧、笔法的解放、山水画的正式确立等等，皆是肇始于吴道子。吴道子对中国绘画的奉献是划时期的，假如没有他，中国画的开展不会如如今我们所见，历史将会改弦易辙。

王维：外国的研讨者总是疑心王维绘画的真实性，但是中国人不断以来都以为他是诗画分离的鼻祖。固然王维画迹曾经是杳无踪迹了，但是他的诗依然在，中国人读他的诗，无论何时何地，都能想象那种只可能属于中国人的美好境地。中国人不会疑心王维，就像不会疑心本人文化的灵魂一样。

荆浩：如今人能够随意用程式在画室里做“造山运动”，但千万别忘了前人的巨大发明，是他们让绘画――这个宏大的艰难――变得相对地容易，荆浩就是这样巨大的画家。荆浩发明了全景山水的根本形式，这个发明为中国人表现本人崇高理想，提供了一个的确可行的途径。

李唐：李唐在八十岁的时分，依然在杭州摆地摊，谁都能够想象他的内心一定充溢矛盾，但是生命的动乱没有影响画家对艺术质量的请求，他的作品精致华美又大气磅礴，固然意气始然却又坚持理性。后人假如凭仗笔墨挥洒心情，依然能够自创李唐，他的发明是纵容和节制分离的圆满模范。

赵孟頫：赵孟頫对中国艺术最重要的奉献，就是一个字雅。他发明了中国书画的雅文化。读赵孟頫的作品，就是品一杯香茗，听一段丝竹，享用一种心灵安静的状态。赵孟頫的影响力如此之大，以致于在他之后，南方的清秀文化慢慢成为中国画家心目中的文化主流。

倪瓒：倪瓒自古是“逸品”的代表，“逸”是逃窜的兔子，倪瓒就是一只逃窜的兔子。他之所以成为中国画家一个极端的典范，是由于他的生活轨迹，成为后来一切“有志之士”的模拟对象，他们在逃避世俗世界的时分，依然能够在肉体上向往倪上人的出尘境地。他的绘画理想，或者说人性的光辉，成为中国文人的肉体此岸。

董其昌：董其昌的魅力，不单在他书画的美轮美奂、“南北宗”理论的宏大影响，还在于他的为人处世，虽阅历政治风浪无数，仍坐满三朝，虽仕途险峻，却成就一份书画大事业，他的人格魅力是历史中罕有的。假如横向品评，董其昌的综合素质无人可比，他是一位能够被多方位发掘的巨大人物。

八大山人朱耷：八大山人证明了一个道理，就是绘画天才和疯子只要一线之隔。许多在常人不可能做到的事情，在八大山人的笔下得以完成。八大山人的绘画给人的觉得是如释重负后的意犹未尽，是给人考虑而不只仅限于观看的，他的作品代表着中国画的真理。

石涛：中国画开展到石涛，曾经到了千变万化的境地，但他的理论更好，他的《苦瓜和尚画语录》能够说是中国绘画理论无以复加之作，石涛的绘画只取他理论精髓的十之一二，就曾经如此精彩，所以也难怪《苦瓜和尚画语录》成为在世界范围内最畅销的中国画理论著作。