《溪山云雨图》轴,近现代,陈师曾绘,纸本,墨笔,纵141厘米,横38.2厘米。
画幅左上自题:“溪雨乱淋幔,山云低度墙。衡恪。”钤“师曾”印。
陈师曾在其《文人画之价值》一文中提出:“文人画首重精神,不贵形似。”此图即是这一论点的极好的体现。图画山谷幽涧,板桥茅舍,云烟缭绕,杂树成林。画面构图饱满,景物丰富,与传统程式化的“四王”山水截然不同,皴擦点染间不刻意追求章法技巧,布局和用笔随意疏放,浑然天成,但又不失中国画的笔墨功力。画家用笔墨来塑造物象的形态,而不是以形态去附就笔墨,与单纯为了突出笔墨形式的绘画相比,陈师曾这种尊重自然的态度在某种程度上体现了这一时期画家创作心态的转变。 陈师曾(1876—1923年),又名衡恪,号朽道人、槐堂,湖南省凤凰人。湖南巡抚陈宝箴孙,著名诗人陈三立子。曾留学日本,归国后从事美术教育工作,善诗文、书法,尤长于绘画、篆刻。其山水画在承袭明代沈周、清代石涛技法的基础之上,注重师法造化,从自然景观中汲取创作灵感;写意花鸟画近学吴昌硕,远宗明人徐渭、陈淳等大写意笔法,画风雄厚爽健,富有情趣;人物画以意笔勾描,注重神韵,带有速写和漫画的纪实性。著有《中国绘画史》、《中国文人画之研究》、《染苍室印存》等。 亦称“士夫画”,泛指中国古代社会中文人、士大夫创作的绘画,以区别于民间和宫廷绘画,在北宋经苏轼、文同等人倡导,遂大行其道。文人画多取材于山水、花鸟,标举“士气”,讲求笔墨情趣,强调神韵,并重视文学修养,对绘画中意境的表达以及水墨写意等技法的发展有相当大的影响。 王时敏、王鉴、王翬、王原祁的合称。他们在绘画风尚和艺术思想上承明末董其昌之遗绪,画风崇尚摹古,讲求笔墨韵味,于清初画坛居“正统”地位。“四王”对清及近代的山水画创作趋向有着重要影响。